Səkkiz Oskar nominasiyası aldığını bildiyiniz bir filmə baxıb oturmaq mütləq yaxşı deyil. Belə hallarda siz mütləq çox təsir edici, çox mürəkkəb təcrübə gözləyirsiniz və özünüzü nə qədər cilovlamağa çalışsanız da, sonda "indi mənə göstərin!" oturub ona münasibətlə baxırsınız. Bu, Ay işığında mənim başıma gəldi və özümü nə qədər cilovlamağa çalışsam da, ancaq filmin sonunda tamamilə fərqli bir şey gözlədiyim aydın oldu.
Lakin bu, Ay işığının heç də pis olması demək deyil
Çünki Barry Jenkinsin filmi çox yaxşı, çox güclü filmdir, həqiqətən nominasiyalara layiqdir. Sadəcə olaraq, onu əhatə edən "ilin sevimli filmi" şırnaqları olmasaydı, çox güman ki, daha yaxşı başa düşərdi.
Mükafat yağışı artıq başlayıb
Moonlight altı Qızıl Qlobus Mükafatına namizəd oldu və Dram kateqoriyasında Ən Yaxşı Film üçün Qızıl Qlobus Mükafatını qazandı. Britaniya Müstəqil Film Mükafatlarında ən yaxşı beynəlxalq müstəqil film mükafatını qazandı və Çikaqo Beynəlxalq Film Festivalında tamaşaçı mükafatını qazandı. Film tənqidçilər arasında böyük peşəkar uğurdur: Los-Anceles Kino Tənqidçiləri Assosiasiyası filmi dörd mükafatla (ən yaxşı film, rejissor, köməkçi aktyor və operator) mükafatlandırıb və Boston, Nyu-York, Toronto və San-Fransiskodakı kino tənqidçilərinin fikrincə, həm də 2016-cı ilin ən yaxşı filmi, ilin ən yaxşı işi idi.
Yalnız təbəqənin mövzusuna görə filmin səkkiz olmasa da, kifayət qədər mükafat qazanacağı da dəqiqdir. İlk baxışdan zorakılıq mühitində böyüməyin və hətta gey olmağın nə qədər çətin olduğu görünə bilər - amma film əslində bundan daha çox şey deyir. Məsələn, dar mühitimizin bizə, şəxsiyyətimizə, öz imicimizə necə böyük təsiri var və bizə yapışdırılan etiketlərin arxasında əslində kim olduğumuzu tanımaq nə qədər çətindir.
Tamamilə: biz həqiqətən kim olmaq istəyirik?
Əsas personaj Chiron, ilk bir neçə səhnədən sonra narkotik aludəçisi olduğu üzə çıxan tək anası ilə Mayami şəhərinin kasıb məhəlləsində yaşayır, ona görə də oğlu ona ana kimi etibar edə bilmir. ya. Və Chironla bağlı məsələ odur ki, o, sinifdə başqalarının özləri üçün seçdiyi oğlandır, metodik olaraq seçilir və bəzən döyülür. O, bu cür adi zorakılıqdan boş evdə gizlənir və dilsiz uşağı evə aparan Xuan onu burada tapır və zaman keçdikcə aralarında bir növ ata-oğul münasibəti yaranır. Təbii ki, Xuan da mükəmməl deyil: o, super sərin oğlan olsa da və oğlan üçün yeganə yararlı ata fiquru olsa da, məlum oldu ki, o, özündən utansa belə, narkotik alverçisidir. Təsadüfi deyil ki, o, bir dəfə söhbəti zamanı Xirondan həmin gün b alta və getdikcə daha tez-tez rast gəlinən epitet haqqında soruşduqda belə demişdi:
Bir anda kim olmaq istədiyinizə qərar verməlisiniz. Başqasının bunu sizin yerinizə etməsinə icazə verməyin
Və mahiyyətcə bu həm də filmin mesajıdır. Yazılanda çox sadə görünür, amma əslində bu fikri beynimizdə formalaşdırmaq daha çətindir, hətta çox vaxt belədir. Bir çox insanlar həqiqətən istədikləri həyatı yaşamadıqlarını, ancaq belə gözləntilər, ətraf mühitin təsirləri və istənməyən məsləhətlər nəticəsində öz talelərini bu şəkildə formalaşdırdıqlarını çox gec və ya heç vaxt başa düşürlər. Chion cümlə ilə nə edirsə, biz indi vurmazdıq, amma o qədər deyə bilərik ki, Jenkins sadəcə olaraq, lakin dəqiqliklə, o anların, cümlələri və şüurumuza həkk olunmuş vəziyyətləri bölüşdürür, sonra davranışımızı və düşüncəmizi müəyyən edir. uzunmüddətli. və özümüzlə münasibətimiz.
Film Chironun həyatının üç mərhələsini göstərir, beləliklə, kiçik və böyük hərəkətlərin və təsirlərin bir-birinə və oğlanın şəxsiyyətinə necə təsir etdiyini izləyə bilərik. Təsadüfi deyil ki, biz erkən uşaqlıq, yeniyetməlik və gənc yetkinlik mərhələlərini görürük: film haradan gəldiyimizi ən həssas şəkildə belə göstərə bilər.
Hekayənin nəhəng bükülmələri və ya böyük dramları yoxdur, lakin onun gücü onun sadəliyində, buraxılmış cümlələrdədir və bu, Chironun öz cinsi kimliyini yavaş-yavaş kəşf etməsini çox hiss edir. Beləliklə, qurban və ya sui-istifadəçi olacağınıza qərar verməli olduğunuz nöqtəyə çatırsınız.
Diqqət, klişesiz
Filmin (gey və afro-amerikan) mövzusuna görə o, klişelərlə dolu ola bilərdi, amma xoşbəxtlikdən, Jenkins bu tələlərdən o qədər xəbərdardır ki, onları qəsdən vurur. Beləliklə, Mayaminin ən təhlükəli ərazilərindən birində olsaq da, adi zorakılıq səhnələrini əldə etmirik, yəni böyük atışma və ya uşaqların birbaşa döyülməsi yoxdur: film daha çox zorakılığın daha dərin, psixoloji təsirlərini vurğulayır. ətraf mühit və sui-istifadə. Ola bilsin ki, başqa cür danışan tip olmayan baş qəhrəmanla birlikdə biz də yoruluruq, onun tənhalığını hiss edək və onun daimi həzinliyini ələ keçirək.
Yavaş-yavaş onun əsas təbiətinin bir hissəsinə çevrilir, çünki bu, adətən illərlə sui-istifadə edilmiş insanların əksəriyyətində olur. Chiron üçün aqressiya, qorxu və onun istənilən vaxt, hər yerdə alçala biləcəyini bilmək onun həyatının bir hissəsinə çevrilir, demək olar ki, təbiidir.
Filmin mürəkkəbliyi yalnız burada özünü büruzə verir, çünki (və buna baxmayaraq) bu onun əsas zərbəsi olmasa da, məktəb zorakılığının təbiətini hətta heç bir kitschy və ya emosional səhnələr olmadan da son dərəcə dəqiq göstərə bilir. (Hansı söz, yeri gəlmişkən, macarcadır, bu fenomen burada da mövcud olsa da, ekvivalenti çox deyil). Əgər onu həqiqətən tərcümə etmək istəyiriksə, bunu müasir sui-istifadə və ya sadəcə olaraq alç altma, aşağılama, əmmə adlandıra bilərik.
Təbii ki, çoxları buna başını tərpətdirir, "hamıya uşaqlıqda bir-iki dəfə zorakılıq edilib, amma biz yenə də insan olmuşuq" - amma zorakılığın xüsusiyyəti onun davamlı, davamlı və metodik olmasıdır, yəni qurban daimi travma alır və nəticədə qurban olur. Və bir çox gənclər bundan çıxış yolunu Çironun dostlarından birinə dediyi kimi intiharda görürlər. Yeri gəlmişkən, bu dost (Chirondan fərqli olaraq) axers tərəfindən tək qalmamaq üçün hansı davranışı qəbul etməli olduğunu daha yaxşı başa düşür. Əgər götürsək, onların hər ikisi sui-istifadə edənlərə görə bu və ya digər hala çevrilir: yalnız Chironun dostu təhlükəsizlik oyununu oynayarkən, baş qəhrəman hər hansı bir zorakılığa məruz qalan şəxs kimi davranır.
Filmin digər böyük üstünlüyü ondan ibarətdir ki, rejissor nəyin bahasına olursa olsun bizi baş qəhrəmana aşiq etmək istəmir. Amma ona rəğbət bəsləmək də çətindir, çünki o, danışmır, əslində heç nəyə reaksiya vermir, hətta dostunun məsləhətinə baxmayaraq, heç nə etmir, lakin zorakılığa dözməkdə davam edir. Əgər o qadın olsaydı və əri onu hər gün döysəydi, bir çox zorakılığa məruz qalan qadınlar kimi o, şübhəsiz sualı alardı: niyə qalır?
Və əgər kimsə sui-istifadənin mahiyyətini və ya qurbanlığın nə ilə nəticələndiyini bilmirsə, o zaman onlar həqiqətən də Chiron haqqında düşünməyə meyllidirlər ki, o, həqiqətən də bir az boşboğaz, maraqsız, antisosial oğlandır. hər gün biçilmiş olmaq haqqında özü edə bilər. Cenkins isə, görünür, evdə bu mövzuda çox çalışır və onun özünün narkotik aludəçisi anasının yanında böyüdüyü məlum olduğu üçün bunun şəxsi təcrübələri ilə bağlı olması mümkündür.
Filmdə nəhəng hadisələr olmadığı üçün əsas məqamı, yəni rejissorun Chironun hekayəsini və şəxsiyyətinin inkişafını götürdüyü yeri qətiliklə çəkməzdim. Bununla belə, indiyə qədər deyilənlərdən sonra onu da əlavə etmək lazımdır ki, film nisbətən yavaş axsa da, bir dəqiqə də darıxdırıcı deyil. Cenkins tamaşaçının diqqəti ilə oynamaqda çox ağıllıdır, hər zaman tamaşaçının marağı itirməyə başlayanda nəsə baş verir, istər sadəcə gözəl çəkilmiş bir səhnə, istər aşağı salınmış bir cümlə və ya mənalı bir jest. Digər tərəfdən, aktyor oyunu çox güclüdür: balaca oğlan Chiron rolunu oynayan Aleks R. Hibbertin görünüşü çox güclüdür və o, qorxulu, inamsız və dəhşətli dərəcədə bədbəxt oğlanı çox həssaslıqla canlandırır, rolda isə Mahrşala Əli. Juan bir neçə dəqiqə oynasa da, filmin ən diqqət çəkən elementi ola bilir. Çünki bu qısa zamanda belə dostluğun nə demək olduğunu çatdırmağı bacarır.
